Edward Gałustow

 

Ur. 30.051963 r.
Obecnie mieszka i tworzy w Witebsku na Białorusi oraz w Polsce.
Absolwent Wydziału Malarstwa i Grafiki Uniwersytetu Witebskiego.
Jego domeną jest malarstwo sztalugowe, grafika oraz tkactwo ręczne.
Członek Związku Polskich Artystów Plastyków.
Członek Towarzystwa Artystów Polskich na Białorusi.
Członek Stowarzyszenia Artystycznego Integracji Europejskiej SAIE w Szczecinie.
Uczestnik wielu konkursów, biennale i triennale w Polsce, Rosji i na Białorusi.

W 2008 r. otrzymał Srebrny Medal „Labor Omnia Vincit”.
Prace eksponowane na wystawach zbiorowych na Węgrzech, w Niemczech, we Włoszech, w Holandii, na Słowacji, w Austrii, Rosji, na Ukrainie, w Gruzji, w Polsce i na Białorusi.
Uczestnik wielu międzynarodowych plenerów malarskich, m.in. w Polsce, we Włoszech, na Węgrzech i w Gruzji.
Prace znajdują się w zbiorach prywatnych i muzealnych w krajach, gdzie organizowane były wystawy i plenery, w których uczestniczył oraz we Francji, w Rosji, w USA, Kanadzie i w Holandii.

OSTATNIE WYSTAWY INDYWIDUALNE:

  • 2010 – Metamorfozy Ornamentu – Muzeum Regionalne w Środzie Śląskiej
  • 2011 – Metamorfozy Ornamentu II – Muzeum Zbrojownia w Liwie
  • 2011 – Metamorfozy Ornamentu III – Art. Kawiarnia „Po prostu”, Warszawa
  • 2012 – Metamorfozy Ornamentu IV – Muzeum Dwór Karwacjanów, Gorlice
  • 2012 – Ad Sidera. Grafika. – Muzeum Regionalne w Środzie Śląskiej

Maćkowiak Małgorzata

Urodziła się i mieszka w Krakowie. Studiowała w pracowni prof. Jana Szancenbacha, na Wydziale Malarstwa Krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, gdzie obroniła dyplom z wyróżnieniem. Stypendystka Ministerstwa Kultury i Sztuki. Zajmuje się malarstwem monumentalnym oraz malarstwem sztalugowym, rzeźbą, rysunkiem, ilustracją i ilustracją dla dzieci.  Członek  ZPAP.

Jako artysta malarz i ilustrator uczestniczyła w około 100  wystawach zbiorowych  w Polsce, Japonii, Szwajcarii, Niemczech , Austrii, Francji, Słowenii, Ukrainie, USA, Wlk. Brytanii i Węgrzech. Uczestniczyła w wystawach organizowanych przez ZPAP, a także w  kilkudziesięciu wystawach poplenerowych   w całej Polsce , Mołdawii,  Ukrainie, Węgrzech i Grecji. W 2017 roku wystawa w Londynie w Galerii POSK.

Realizowała kilkanaście projektów artystycznych w przestrzeni parkowej w Polsce, Czechach a także w Kijowie.

Artysta rezydent w roku  2008  - międzynarodowy projekt  artystyczny Meeting In Zdonov. W 2012 roku reprezentowała Polskę w międzynarodowym  projekcie Artcamp 2012  w Toyama w Japonii, 2015 Artysta  rezydent Japonia Takaoka.

Autorka  realizacji malarstwa monumentalnego i  iluzorycznego w  USA- Floryda  i w  Polsce.            

Kilkanaście wystaw indywidualnych w  Polsce i Ukrainie. Między innymi w Krakowie, Warszawie,  kilkakrotnie w Kijowie, Kazimierzu nad Wisłą, Zakopanym, Rybniku.

Swoje lalki artystyczne prezentowała na wystawach zbiorowych w Łodzi w roku 2005roku , 2015 w Warszawie,  BWA Skierniewicach i  BWA w Kielcach. W 2016 w czasie Międzynarodowego Festiwalu Teatrów lalkowych  w BWA w Bielsku Białej.

 

Prace autorki znajdują się w zbiorach prywatnych w kraju i zagranicą. 

 

Maj Tamara

TAMARA MAJ urodziła się 24.05.1962 r.w Kielcach. Ukończyła z wyróżnieniem Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Kielcach o kierunku tkanina artystyczna. Na stałe mieszka w Busku-Zdroju, gdzie od 1993 roku pracuje w Galerii BWA „Zielona”. Zajmuje się malarstwem, tkaniną i wikliną artystyczną.

Należy do Związku Polskich Artystów Plastyków, Polskiego Stowarzyszenia Edukacji Plastycznej oraz do Ogólnopolskiego Stowarzyszenia Twórczego „Wiklina”.

Swoją twórczość artystyczną prezentowała na 56 wystawach indywidualnych, brała udział w ponad 180 wystawach konkursowych, zbiorowych i poplenerowych oraz w licznych aukcjach charytatywnych.

Na zaproszenie Regionalnej Organizacji Turystycznej brała udział w „Dniach Polskich w Brukseli” (1.05.2004) oraz w „Salone della Autonomic Locall EUROPA” (23.06.2005) Rimini (Włochy), gdzie prezentowała swoją twórczość artystyczną. Uczestniczyła w warsztatach Tożsamość pomiędzy Sztuką a Kulturą – Kultura i sztuka jako język wyrażania tożsamości społecznej, Specchia Włochy (10-14.11.2009).

 

Majrowski-Meyro Zdzisław

Zdzisław Majrowski – Constantin Meyro. Wybitny europejski malarz średniego pokolenia. Genialny kontynuator Paula Cezanne (rosyjskich konstruktywistów i Franza Kokoschki). Jest przykładem konsekwencji i żelaznej dyscypliny malarskiej, a jednocześnie totalnej wolności i nieposkromionego żywiołu. To artysta, którego twórczość jest kontynuacją dzieł mistrzów takich jak Frans Hals, Diego Velasquez czy Manet. Ogromna pracowitość i mistrzowsko opanowany warsztat dobitnie określają dorobek artysty.

 

Mając 14 lat stworzył swoje pierwsze pastisze XVII wiecznych, holenderskich mistrzów. Malarstwo studiował w pracowni prof. Jana Lisa. Dyplom ASP w Warszawie uzyskał w roku 1979 na wydziale Architektury Wnętrz. W 1981 roku miała miejsce pierwsza, poważna wystawa w życiu Zdzisława Majrowskiego, która odbyła się w Monachium (pastisze XVII wiecznego malarstwa, szkoła holenderska). Jego podróż w poszukiwaniu własnych form wypowiedzi i samego siebie w malarstwie rozpoczęła się na dobre w połowie lat ’80 XX wieku. Przez całe lata w sposób perfekcyjny malował wielkie cykle figuratywnych obrazów. Zanim stworzył swój własny, niepowtarzalny styl przeszedł przez prawie wszystkie etapy malarstwa współczesnego. Od płaskich monochromatycznych kompozycji aż do kontrastowych impastów i reliefów. Przeszedł od klasycznego rysunku do deformacji aż po konstruktywizm. Dzieła Constantina Meyro znajdują się w wielu galeriach sztuki współczesnej oraz w prywatnych kolekcjach w Europie, Ameryce i Japonii. Jest jedynym polskim artystą rekomendowanym przez angielski miesięcznik biznesowy "Funds Europe".

Maria Bereźnicka-Przyłecka

studia na ASP /dawniej PWSSP/ w Łodzi w latach 1969-1979 na Wydziale Tkaniny. 

W pracowni prof. Stanisława Fijałkowskiego /malarstwo/ i prof. Antoniego Starczewskiego /gobelin/. Autorka 46 wystaw indywidualnych w Polsce, Niemczech, Francji, Austrii, Czechach i USA oraz uczestniczka wystaw zbiorowych oraz poplenerowych na terenie Polski, Grecji, Niemiec i Ukrainy.



 

Marzec Paulina

Małgorzata Piątek-Grabczyńska

Małgorzata Piątek-Grabczyńska  Absolwentka wydziału malarstwa i grafiki Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu. Stypendystka Ministra Kultury i Sztuki.  Swoją przygodę z wystawami zapoczątkowała udziałem w projekcie Malarstwo Młodych w 2001 roku. Ma na koncie wiele wystaw indywidualnych. Na stałe współpracuje z galeriami w kraju i poza jego granicami. Jej prace znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych.

 

 

 

Mikawoz Sławomir

Urodził się w Lublinie. Studia na Wydziale Malarstwa i Rzeźby w ASP Wrocław i ASP Warszawa. Wystawy - Galeria Pod Psem w ASP Wrocław, Galeria Leonardo w Kazimierzu Dolnym, Galeria Łazorek, Galeria NaWprost w Iławie. Obrazy w Galerii Zapiecek w Warszawie i Galerii Leonardo, Galerii Łazorek w Kazimierzu Dolnym. Maluje obrazy w technice akrylu i oleju. Mieszka i pracuje w Kazimierzu Dolnym i Bochotnicy. Galeria Autorska ul. Lubelska 6 (Galeria Letnia), ul. Lubelska 8(Biała Galeria z psem) w Kazimierzu Dolnym.

"... Mikawoz znakomicie panuje nad linią, ona tworzy szkielet kompozycji jego obrazów, ale tworzą też formy, które są znane z codziennych doświadczeń, ale ich nie powtarzają ani nie ilustrują. Tworzą ich malarski ekwiwalent, co oznacza sublimację rzeczywistości w sztukę. Dynamikę linni, znów trochę na zasadzie paradoksu równoważy bardzo oszczędna, wręcz minimalistyczna niekiedy kolorystyka. Zwykle utrzymana w jednej tonacji, ale bardzo zróżnicowana walorowo. To druga istotna cecha malarstwa Mikawoza. Razem tworzą zupełnie nowe zjawisko, natychmiast przykuwające uwagę i poruszające wrażliwość. Bo też trudno dziś o malarstwo, które tak jednoznacznie i w tak oczywisty sposób staje się znakiem rozpoznawczym swojego twórcy. I jeszcze jedno, Mikawoz jest związany ze środowiskiem artystycznym Kazimierza Dolnego, ma więc do czynienia z ponad dwustuletnią tradycją malowania tutaj, a tym samym ma własną już autonimiczną tradycję artystyczną. Nietrudno poddać się jej sile oddziaływania. Sławomir Mikawoz nie tylko się nie poddał, ale wniósł do tej tradycji własny wkład, swoje malarstwo. Takie, jakiego w Kazimierzu dotąd nie było."

dr Waldemar Odorowski - fragment wstępu do katalogu

 

 

Miliński Dariusz

…(ur. 10 lipca 1957 w Cieplicach Śląskich-Zdroju) – polski malarz, scenograf i twórca plakatów. Jego obrazy to głównie portrety ludzi, utrzymane w stylistyce quasi-realistycznej, po części bajkowe, osadzone w wiejskim krajobrazie. Ten specyficzny tworzony przez artystę klimat bywa porównywany do prac Boscha czy Breugla. Artysta ma na koncie ponad dwieście wystaw indywidualnych, w tym w prestiżowych galeriach, jak na przykład chicagowska "1756" w dzielnicy Lincoln Park. Przez szerszą publiczność kojarzony jest najczęściej z plakatami do filmów. Jest autorem plakatów do filmów Edi i Mój Nikifor. Bohater filmu Wpinanie księżyca zrealizowanego w reżyserii Andrzeja B. Czuldy w 2001 roku, produkcja Wytwórnia Filmów Oświatowych dla Telewizji Polonia.Mieszka we wsi Pławna Dolna, gdzie posiada pracownię, którą nazywa "przedsiębiorstwem artystycznym". Ma opinię oryginała dzięki czerwonym włosom, chodzeniu w spodniach-bojówkach i noszeniu sznurków koralików. Twierdzi, że nie chce i nie zamierza wydorośleć. Stąd też przydomek artysty – "Cudak z Pławnej". Buduje własną kopię Arki Noego[2].

Naczelnik Wojtek

Kielczanin, urodzony w 1967 roku, absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych w Kielcach. Studia ukończone na Uniwersytecie Świętokrzyskim w rodzinnym mieście w latach 2000-2005 na kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych, o specjalności – malarstwo sztalugowe, w pracowni profesor Ewy Pełki. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków.

Wystawy indywidualne:

  - wystawa rysunku na III roku studiów na terenie uczelni

  - wystawa malarstwa i rysunku w Muzeum Dworu Karwacjanów i Gładyszów w Gorlicach 2011

  - wystawa malarstwa i rysunku w Galerii Sztuki MOK w Dębicy 2010

  - wystawa malarstwa w Domu Środowisk Twórczych w Kielcach, 2008 r.

  - wystawa malarstwa w Staszowie, Dom Kultury, 2006 r.

   - wystawa malarstwa w Opatowie, 2005 r.